RUDI STRUIK
HET BEELD HERVONDEN, 13 mei - 24 juni 2023
De recente aardbeving in het grensgebied van Turkije en Syrië heeft de wereld diep geschokt, het menselijk leed, de vernietiging, de onmacht. Meteen ook werden foto’s verspreid van mensen die vermist waren: heeft iemand ze gezien? Op 26 december 2003 werd de stad Bam in zuidelijk Iran door zo’n zelfde hevige aardbeving geheel verwoest, met tienduizenden doden tot gevolg. Hoe belangrijk foto’s voor Bam toen zijn geweest – en nog zijn – is het thema van deze tentoonstelling.
Beeldend kunstenaar Rudi Struik maakte mixed media installaties met door de Iraanse fotografe en fotohistorica Parisa Damandan gevonden foto’s als basis.
Op zoek naar het verloren beeld
“Meteen na de aardbeving in Bam vroeg de Iraanse fotografe en fotohistorica Parisa Damandan zich af wat zij kon doen en reisde af naar de verwoeste stad, niet als fotograaf maar als hulp. Meehelpend met puin ruimen kwam een oude vrouw naar haar toe met de vraag of ze haar zou kunnen helpen met zoeken naar rollen negatieven. Zij vertelde Damandan dat haar twee zoons onder het puin verongelukt waren, een ervan was de dag voor de aardbeving net getrouwd. Zij hoopte foto’s van de trouwreportage terug te vinden op de plek waar de fotozaak had gestaan, haar zoon had de rolletjes daar afgeleverd. Die foto’s waren het enige dat haar nog restte.
Damandan ging op zoek naar het verloren beeld om troost te brengen, het verdriet een plaatsje te helpen geven. De zoektocht naar de negatieven mondde uit in een immens archief. Bij een bezoek aan Nederland in 2007 ontmoette Damandan Rudi Struik en schonk hem een deel van haar archief.
Zij is verrukt dat in de tentoonstelling ‘Het beeld hervonden’ haar werk resoneert: de overtuiging dat foto’s je verbinden met familie en geliefden en je de mogelijkheid bieden het beeld bij je te kunnen dragen. Want, hoe verzoen je je met dergelijk verlies? Hoe belangrijk is dan de nabijheid van de foto’s, hun tastbaarheid, ze aan te raken, te kussen? Het is de kracht van het beeld om mensen die je ontvallen zijn weer naar de fysieke wereld te kunnen halen.” (Kitty Zijlmans)
Parisa Damandan bracht in 2013 een boek uit over dit project: Out of the Ruins. Bam Photography Rescue Project – Earthquake December 2003.
Films van Reza Torabi en Maryam Raz van het zoeken naar foto’s tussen de puinhopen en de emotionele reacties van mensen bij het zien van de foto’s, maken deel uit van de expositie.
Opening
Zaterdag 13 mei van 16.00 tot 18.00 uur
De toegang is gratis. Wel graag aanmelden: http://bit.ly/3TvLkJc
Expositie t/m 24 juni. Pennings Foundation - Eindhoven
Introduction Rudi Struik
Rudi Struik’s work is characterized by a large diversity of materials and techniques. Especially his early work shows a great care for the materials – particularly wood - and their handling. Wood meant a warm, ‘living’ material for him in which he felt able to express himself freely. Without a preconceived concept he started to work with a piece of wood; while carving, an idea of a form developed, initially following the natural grain of the wood, later in combination with other materials, such as Perspex and metal.
More recently, the emphasis is on the production of ‘murals’ and assembled objects and installations. In the series of murals, randomness plays an important role. By making plaster casts of (rusted) metal sheets, the outcome of texture and color is unpredictable. The colors are formed by the oxidation of the metal. They are absorbed by the plaster, creating beautiful patterns and colors. The mural are further worked out by drawing, painting or small relief’s.
The assemblages and installations are multifaceted and often combined with light. Disregarded materials, such as old wooden cigar and wine boxes, and old bronze water tap, but also old glass slides from the Department of Art History of the University of Leiden that in the
olden days were used for art historical education but which are now redundant, receive a new identity and gain a new potential of meaning in the new context of an art work.
Recently, he started experimenting with digital camera images. Unusual viewpoints, camera angles and materials create new worlds of imagery. Enlarged, they built environments that generate a experience.
Recurrent themes in his work are: perception; memory; selective histories; de- and recontextualizing objects and images; stories of migration.
VERNIEUWD
De periode van 1974-1985, de start in Canada, Nederland en de eerste exposities zijn opnieuw in beeld gebracht. Klik hier!